您的位置:主頁 > 文化新聞 > 文化資訊 >

上海交大海派文化研究所特聘教授劉國玉畫展

2018-10-23 11:09 新民晚報 我有話說 字號:TT

  2018年10月20日下午,《此中有道——劉國玉焦墨山水作品展》在上海交通大學錢學森圖書館拉開帷幕。此次作品展展出詩書畫家劉國玉老師的焦墨山水精品30幅,記錄劉國玉老師在焦墨這條藝術“蜀道”上砥礪前行三十年留下的艱辛腳印,詮釋他以筆墨載道的精神境界。

  作品展現場賓客如云,高古靜穆、沉雄渾厚、元氣淋漓、空渺清脫的作品為參觀者們帶來了一場視覺盛宴,一幅幅精美的作品充滿了嶺南山水的別樣色彩感與韻律感。參觀者在方寸濃淡之間,感受來自焦墨的筆情墨韻。

  劉國玉老師現為上海交大海派文化研究所特聘教授、翁山詩書畫院院長。他以集詩文書畫于一身兼中國焦墨山水一峰之秀稱譽嶺南畫壇,以傳統國學精神為立畫之本,畫風沉雄磅礴,尺幅之間俱蘊意趣。持老子“樸素而天下莫能與之爭美”為藝術哲學觀,視孔圣“志于道,據于德,依于仁,游于藝”為從文游藝之本,久處山鄉,安貧樂道,“身無長物,只有一支畫筆,滿目青山”是屬于他的。選擇人皆視為“蜀道”之焦墨山水為藝術課題,艱難行進數十度春秋,獨持己見,一意孤行,與勢利紛華娛樂享受無緣,“意其飄然脫去世俗之樂而自樂其樂也”。

  焦墨或可稱之為枯筆、渴筆、渴墨。焦墨畫是純用濃墨而不借助于水的滲化作用的一種畫法,用墨色和線條的變化,以握筆的速度、快慢、輕重、強弱,充分宣泄情感。對技術、技巧要求極高,相比大紅大綠的作品,更講究內在的文化底蘊。劉國玉老師多年來隱逸翁山、潛心修煉,將傳統水墨語匯與現代構成理念相融,成功地將中“焦墨”發展成為一種獨立的畫目。

  在劉國玉老師看來,“焦墨畫是繼承中國畫筆墨傳統中最精純、最樸素而又能演繹筆墨無窮性的新課題。它體現的是普世經典‘黑白永不過時’‘樸素而天下莫能與之爭美’的哲學理念,是對中國畫挑戰性的繼承與弘揚”,所以他上下求索,歷經百折也不回頭。

  劉國玉老師的焦墨山水畫既傳承了中國傳統山水畫的精髓,又大膽創新凸顯出其個人獨特的藝術格調,寫意是其作品的一大特色。在一片純黑的墨色里,以別樣的視角與筆法淋漓酣暢地表達著他的焦墨世界。他筆下的山水筆墨,來自于他曾經苦勞在其中、掙扎在其中、也成長在其中的粵北丹霞山脈的大山大嶺和真山真水。山水既是他的粉本,也是他的襟胸。張仃先生觀其畫作后題辭“氣象渾穆,魄力雄強”;廖冰兄先生為其題辭“筆酣墨飽頌山魂”;中國文化學者、文化批評家耶魯大學教授蘇煒先生以“煮過的靈魂和煎過的河山”為題,發表長篇評論盛贊其藝術成就和人生境界。

  所謂“一方水土養一方人”,一方水土也養這個地域的藝術個性。劉國玉老師生在嶺南,長在嶺南,嶺南的亞熱帶景觀滋潤著他,也感染著他,他數年來潛心研究如何以焦墨、黑墨,以干筆、枯筆來表現嶺南山水的“潤”,如何演繹嶺南山水的別樣色彩感與韻律感。同時他自費在山區建了一座翁山詩書畫院,吸引了一批詩書畫的愛好者前來觀摩交流學習,給翁源乃至整個粵北山區帶來了濃郁的文化氣息,也為山區的學習提供了一個學習的平臺。他能更好地弘揚中國文化、修正中國文化,盡自己的力量,讓中國文化的發展前景更加廣闊更加光明。

責任編輯:華夏文化網

相關新聞
多說
?